Ogólne pojęcie światła w fotografii:

  Zrozumieć światło i jego działanie jest trudniejsze niż nauczenie się obsługi aparatu fotograficznego.    Aby wykonać zdjęcie obiektu lub sceny musimy wiedzieć że światło odbija się również przenika, tworzy cienie i wpływa na kolor obrazu. Odpowiednia ekspozycja: przysłona, czas otwarcia migawki, czułość matrycy lub błony światłoczułej ISO. Można użyć automatyki aparatu lub wprowadzić poszczególne wartości w sposób manualny. Korzystając ze światła dziennego, fleszowego czy ciągłego sztucznego, możemy bardzo precyzyjnie zarejestrować szczegóły sceny. A mieszając wcześniej wymienione źródła światła dopełniamy twórczo kompozycję a obraz jest bardziej plastyczny i sprawia wrażenie istnienia trzeciego wymiaru. Światło naturalne w ciągu dnia i nocy ulega ciągłej zmianie. Padające światło naturalne o wschodzie i zachodzie słońca jest ostre ale zarazem bardzo delikatne i trudne, natomiast efekt końcowy imponujący.

Zachód słońca na polu golfowym. 

  Charakter światła również bywa różny w zależności od czystości nieba, pory dnia i stopnia zachmurzenia. Z czasem każdy kto fotografuje poznaje te zależności co pozwala tworzyć  bardziej wyrafinowane prace. Każdy aparat służący do fotografowania jest bezużyteczny w zupełnie ciemnym pomieszczeniu. Niezależnie od tego czy wykonujemy zdjęcie lub kręcimy film zawsze musimy mieć światło. Aparaty fotograficzne wewnątrz smartfonów to ogromna ewolucja techniczna, drogę jaką przeszedł od konstrukcji wielkości pomieszczenia, poprzez kamerę obscura i dalej przyrządy optyczne pozwalające uzyskać rzeczywisty obraz. Ale istota fotografowania pozostał ta sama; światło i temperatura barwowa wyrażana w stopniach Kelvina. Powinniśmy wiedzieć że jeżeli mamy:

bezchmurne niebo to temperatura barwy wynosi  10 000 do 15000 stopni Kelvina,

zachmurzone niebo to temperatura barwy wynosi  6500 do 7500 stopni Kelvina,

Typowy przykład mieszania dwóch rodzai świateł.

wczesny poranek to temperatura barwy wynosi  4000 stopni Kelvina,

zachód słońca to temperatura barwy wynosi  3000 stopni Kelvina,

światło lampy błyskowej to temperatura barwy wynosi  5500 stopni Kelvina,

płomień świecy to temperatura barwy wynosi  1800 do 2000   stopni Kelvina,

światło ciągłe obecnie w zależności od producenta może mieć różną temperaturę barwową, produkowane są również specjalne żarówki do fotografowania o zbliżonej temperaturze do światła flesza.

  Uzyskanie określonego efekt powiązane jest ze zwróceniem uwagi na kont padającego światła względem obiektu fotografowanego. Jak wcześniej zaznaczyłem światło naturalne ulega ciągłej zmianie, zdjęcia różnią się w zależności od pory dnia, w której są wykonywane. Natomiast używając sztucznego oświetlenia można liczyć na powtarzalność, zmieniamy model ale scena pozostaje taka sama. Mieszając naturalne i sztuczne oświetlenia można ulepszyć a nawet uzyskać ciekawe efekty na zdjęciu, ale dobrze jest kontrolować odległość źródła światła sztucznego od obiektu fotografowanego tak aby nie powstawały przeciwległe cienie. Często podczas zdjęć w plenerze korzystamy z dodatkowego odblaskowego ekranu białego srebrnego lub złotego. Działa bardzo podobnie jak dodatkowy reflektor, użycie srebrnego znacząco podnosi kontrast. Korzystając z oświetlenia naturalnego bocznego na przykład ustawiając modela przy oknie uzyskujemy światło miękkie świetnie nadającego się do portretowania osób, potocznie nazywane światłem Rembrandtowskim.  Oświetlenie boczne daje ciekawe światło, lepiej ukazuje kształt obiektu, nadaje mu dramatyczny wygląd. Określa ton, nastrój i atmosferę. Dobór odpowiedniego oświetlenia może zadecydować o pełnym i satysfakcjonującym efekcie wykonanego zdjęcia. Wybranie dobrej konfiguracji świetlnej pomoże  pokazać atmosferę i wpływa na emocje wywoływane u jego odbiorców.

fotograf Artur Gawor

 

 

 

Światło - ciąg dalszy

Przedstawiona wcześniej definicja światła w rozumieniu i zastosowaniu w fotografii w rzeczywistości jest bardziej złożona, światło a więc energia i jej skomplikowana wiedza na temat fotonów i promieniowania elektromagnetycznego. Zainteresowanych tą wiedzą odsyłam do artykułów w Internecie oraz fachowej literatury naukowej.

Wyróżniamy dwa rodzaje świateł. Dzielimy światło na naturalne i sztuczne: słońce, księżyc, gwiazdy, wyładowania atmosferyczne, wybrane organizmy np. świetliki - to naturalne źródła światła. Oświetlenie elektryczne, lampy błyskowe, fluorescencyjne, diody LED, świeca, ognisko i inne to sztuczne oświetlenie. Natomiast jasność światła to cecha najważniejsza dla osoby fotografującej. Czym jest jasność większa tym lepiej. Używając aparatu cyfrowego możemy zwiększyć parametr ISO co pomoże poprawić jasność. Jednak jest to kosztem powiększających się szumów na zdjęciu. Jasność oświetlenia ma ogromny wpływ na kolor oraz kontrast w zależności od rodzaju sceny i tutaj fotograf ma ogromne pole do własnej wypowiedzi korzystając z odpowiedniego kąta oświetlenia. Tworząc długi cień lub tworząc model fotografowany zupełnie bez cienia. Na jakość zdjęcia ma również kompozycja sceny, ekspozycja i treści zawarte w obrazie. Wielkość pojedynczego źródła światła jest czynnikiem wpływającym na kontrast. Używając dużych powierzchni uzyskujemy zdjęcie miękkie. Natomiast małe dają ostre krawędzie, mocniejsze cienie i bardziej skontrastowane obiekty.

Nie wyczerpałem wszystkich ważnych kwestii w zakresie światła teraz jak i w artykule „Ogólne pojęcie światła w fotografii” z dnia 02 października 2023 roku, ale już te informacje są wystarczające, żeby wiedzieć jaką rolę odgrywa światło w fotografii.

Opracował Artur Gawor 30 listopada 2023 r.